Când lumina devine un gest de grijă față de sine

Sunt perioade în care viața nu face zgomot, dar apasă. Zile care trec una după alta, în care nu se întâmplă nimic dramatic și, totuși, simți că oboseala se adună în tine ca un praf fin. În astfel de momente, fotografia nu mai este un hobby și nici o formă de exprimare artistică. Devine o formă de supraviețuire blândă.

Nu luăm aparatul pentru a demonstra ceva. Nici pentru a impresiona. Îl luăm pentru că avem nevoie de un pretext ca să încetinim. Ca să privim. Ca să fim, măcar pentru câteva clipe, ancorați într-un gest simplu și familiar.

Fotografia nu promite vindecări rapide. Nu are soluții. Dar are timp. Și tăcere. Are răbdarea aceea rară care nu te grăbește să fii „bine”. În spatele obiectivului nu e nevoie să explici ce simți. Nu trebuie să dai nume emoțiilor. Ele pot exista așa cum sunt – confuze, amestecate, incomplete.


Foto – Cornelia Gherguț & Teodora Codreanu & Bogdan Negoiță


Uneori fotografiem lucruri aparent lipsite de importanță: o masă goală, o fereastră deschisă, un colț de lumină pe podea, o frunză rătăcită. Privite din afară, pot părea cadre simple. Privite din interior, sunt semne. Dovezi că încă vedem. Că încă ne pasă.

Există fotografii făcute în perioade grele pe care nu le expunem niciodată. Nu pentru că nu ar fi bune, ci pentru că sunt prea aproape de noi. Ele nu cer aplauze, ci păstrare. Sunt fotografii care ne-au ținut companie, care ne-au ajutat să traversăm o zi sau o noapte. Fotografiile care nu se arată, dar care contează.

Fotografia ne învață, fără să ne spună explicit, să fim atenți la detalii. Să observăm schimbările mici. Lumina care cade altfel decât ieri. Umbra care se mută încet. Culorile care se domolesc sau se intensifică. Prin acest exercițiu al privirii, începem să ne ascultăm și pe noi mai atent.


Foto –  Cătălin Arcu & Irina Condurachi

Foto – Endre Robert Nemet Deak  & Nicu Tănase


Pentru unii, fotografia vine după pierdere. Pentru alții, după epuizare. Sau după tăceri prea lungi. Nu contează motivul. Contează faptul că aparatul devine un spațiu sigur, un loc în care emoțiile nu sunt corectate, grăbite sau negate. Acolo, tristețea nu trebuie ascunsă, iar bucuria nu trebuie justificată.

Poate de aceea fotografia ne schimbă ritmul interior. Ne obligă să respirăm mai rar, mai adânc. Să așteptăm. Să acceptăm că nu totul se întâmplă acum și că unele cadre vin doar atunci când ești pregătit să le vezi.

În timp, fără să ne dăm seama, fotografia devine un dialog tăcut cu noi înșine. Un mod de a spune: astăzi a fost greu, dar am văzut ceva frumos. Sau: nu am putut vorbi, dar am privit. Și uneori, asta este suficient.

Fotografia ca terapie nu înseamnă să folosești aparatul ca pe un scut. Ci ca pe o mână întinsă. O invitație la blândețe. La acceptare. La prezență.

Și chiar dacă nu recunoaștem întotdeauna, știm adevărul simplu: în zilele în care nu putem duce totul, fotografia duce puțin pentru noi.


Foto – Cătălin Arcu 

Foto – Cătălin Arcu & Doru Sava


Foto – Ela Ionescu & Gyula Both

Foto – Endre Robert Nemet Deak & Nicu Tănase


Foto – Endre Robert Nemet deak & Teodora Codreanu & Cornelia Gherguț


Foto – Levi Bagy & Bogdan Negoiță

Foto – Paulina Prăjitură & Bogdan Negoiță


Foto – Levi Bagy & Paulian Prăjitură

Foto – Doru Sava & Laura Ioana Țăranu


Foto – Claudiu Iacobescu & Irina Condurachi

Foto – Paulian Prăjitură & Ela Ionescu

Leave a Reply

0 Shares
Share via
Copy link